La Jungla Sonora
Música
Repaso al álbum "Berlin" de Lou Reed en su 50º aniversario
ANDRÉS PORTERO | EITB MEDIA
Se trata de un disco de escasas ventas y malas críticas que solo ha sido reconocido con el paso del tiempo
-
Lou Reed en 1973 y la portada del álbum "Berlin".
58:39 min
# 6.805: Monográfico sobre el álbum "Berlin" de Lou Reed, con guion de Andrés Portero. Dos efemérides están detrás del monográfico de hoy: el reciente décimo aniversario de su fallecimiento, en Nueva York, a la edad de 71 años y debido a una enfermedad hepática, y el medio siglo de vida de su disco Berlín, un álbum que se publicó en verano de 1973 y que pasa por ser su obra de culto, un álbum conceptual, complejo, ambicioso y difícil que, en su momento, supuso un fracaso económico para el ex The Velvet Underground, que venía del éxito del rock glam de su disco "Transformer", que luego prosiguió tras "Berlin" con el disco "Sally Can´t Dance" y un directo antes de volver a dar una patada a la crítica y a sus seguidores en 1975 con "Metal Machine Music", su trabajo más radical, un ejercicio de ruido y experimentación de casi una hora de duración.
"Berlin" (RCA, 1973) cumple 50 años y por ello nos vamos a centrar en él, en la historia sórdida, depresiva y fatalista de dos amantes sin futuro y condenados que se encuentran en Berlín. Él, Jim, es un yonqui estadounidense; ella, Caroline, una prostituta alemana. Berlín, la ciudad alemana dividida por la Segunda Guerra Mundial, es el escenario del disco, una metáfora de la decadencia del ser humano en los años 70. La imagen literaria y sonora del desarraigo y la falta de futuro que posteriormente fue explotada también por David Bowie en su trilogía berlinesa y, ya en los 80, hasta por U2 y el cineasta Win Wenders.
